國民男神拿下六一檔票房冠軍，我一點也不意外

1905電影網專稿 沒有哆啦A夢的六一，不算兒童節。這話一點不假。

從2015年的《伴我同行》到今年的《大雄的金銀島》，這隻陪伴了“四代人”的軟萌藍胖子已經連續四年成為“六一檔”標配，掀起年度回憶殺。

最新上映的《大雄的金銀島》，在近乎毫無對手的情況下，憑借1.6億票房輕鬆拿下“六一檔”冠軍。雖然難以超越《伴我同行》的5.3億逆天成績，但相較日本動畫在內地市場的平均水準已足夠傲人。

很多人不記得，“哆啦A夢”劇場版第一次引進內地要追溯到2007年。

一部翻拍自1980年經典劇場版的《大雄的恐龍》，作為系列首秀登陸內地銀幕。當年，他面對的對手是如日中天的《變形金剛》。

最終，在排片有限的情況下，仍然搶下2171萬票房，在那個年代已足夠讓各方滿意。

隨後的兩部，由於檔期、宣發等種種原因表現差強人意，“哆啦A夢”的引進之路也告一段落。

直到2015年，首部3D版“哆啦A夢”大電影《哆啦A夢：伴我同行》卷土重來，再度掀起回憶殺。我們驚奇地發現，那個記憶深處的“藍胖子”似乎從未走遠。

憑借上佳口碑、行銷助推和全民話題度，電影最終拿下5.3億票房，在當年是不折不扣的現象級“奇跡”。

隨後的三年，哆啦A夢成為“六一檔”固定配置，票房也穩定在了“1億+”的水準線。

《哆啦A夢》系列內地票房一覽

話說回來，每個80後、90後的童年總少不了若幹部日本動畫，但日本動畫電影在國內市場頻頻遇冷已成不爭的事實。IP大如“名偵探柯南”，“精靈寶可夢”也難逃水土不服的命運，票房不過寥寥千萬。

從這一角度對比，年年貢獻過億票房的“哆啦A夢”絕對算得上真·國民動畫。

去年上映的《精靈寶可夢》僅收獲2561萬票房

那麽，“哆啦A夢”這神奇的四個字對於無數70、80、90後到底意味著什麽呢？

很難簡單地用“情懷”二字一言以蔽之。

追本溯源，原先被稱為《機器貓》（《小叮當》）的《哆啦A夢》，1991年正式被引進內地，是80後和90後所接觸到的第一部成長主題的科幻卡通片。

在故事上，整個《哆啦A夢》以一個貓型機器人和一個不甚了了的小學生的日常生活展開講述。圍繞在主人公周圍的，並不是了不起的冒險，而是日常的往事。

那些疲於應付的考試、霸凌的同學、有錢的富二代、愛洗澡的女同學，以及晚歸的父親和嘮嘮叨叨的母親，共同構成了一幅日常生活的畫卷。因此，雖然題材是科幻，但《哆啦A夢》卻獲取了令人難以置信的真實生活感。

想象力方面，《哆啦A夢》的科幻設定，並沒有過多的黑科技。

死人不能複生，歷史不能改寫，任意門、竹蜻蜓這種常規道具，總是會在恰當時候失效。於是，一場場看似有著黑科技加持的冒險，在最後總會變成依靠人力的艱難跋涉。

而且，在故事的設定中，擁有哆啦A夢的野比大雄，並不會用哆啦A夢的“能力”去做什麽驚天地泣鬼神的“大事”，他所做的，只是一些零敲碎打的屬於小孩子的“瑣事”。

也正是因為這種鄰家氣質搭配上科幻元素，《哆啦A夢》成為了陪伴眾多少年成長的夥伴。

幾乎每個少年都會有一個“機器貓的夢”；都會被考試折磨的死去活來。隨著這些觀眾成為社會的主流人群，哆啦A夢又變成了全民的漫畫人物和全民動畫。

因此，每年一部的《哆啦A夢》劇場版電影，總能笑傲“六一”檔期，讓孩子與家長之外的成年人為回憶殺自掏腰包，也就不足為奇了。

在這部《大雄的金銀島》裡，哆啦A夢和一眾小夥伴們，再度開啟了冒險模式，經過必要的誤會、歷險、失落之後，還會迎來一個積極的、光明的、團結的明天。

這是套路，也是故事講述的方式，更是人們去看《哆啦A夢》所希望收獲的一切。

稍顯可惜的是，相對於十來分鐘一集的《哆啦A夢》，劇場版偏向於處理一些更加巨集大的結構與敘事。因此，哆啦A夢的道具在片中的作用並不是那麽明確，其樂趣也少了很多。

值得一提的是《大雄的金銀島》更加像是一個“翻拍”。因為1998年的《大雄的南海大冒險》講述的，也是金銀島的故事。

老梗新編，本不是什麽新鮮事。但在哆啦A夢這裡，卻因為重複，以及全民的欣賞過程，才顯得故事、人物、主題甚至是道具本身更加具有懷舊的趣味。

人們之所以要滿足自己的情懷，無外乎是要在新的皮囊裡找到老舊的靈魂。

大雄要被欺負，哆啦A夢要拿出新玩意，靜香要洗澡，胖虎要動用暴力，而那個小夫，則一如既往地刷存在感。所以，縱觀那些在中國市場上取得了不錯成績的《哆啦A夢》電影，都是這個路數的影片。

即便在眾多影評人心裡，這部影片無甚新意甚至是中規中矩、熟口熟面，但這個公式卻依舊奏效。

《哆啦A夢》成為全民級別的動畫，並不稀奇，因為家庭主題、適當的想象力以及經年不斷的作品轟炸，已經讓動畫角色融入到了時間和人們生活之中。

人們之所以要去觀賞這些，並不因為動畫本身具有了不起的魔力，而是附著在動畫上的觀眾的歲月產生了魔力。