前不久陸續傳出大師們辭世的消息，如今想來，許多時裝界傳奇人物已然離去，仿佛那輝煌燦爛的中期時代也在宣告落下帷幕，但遺留下來的風格與姿態將永存於世。
這些偉大的設計師窮盡一生，將抽象的時裝概念轉化成具象畫面，他們是真正的築夢師，他們的名字也值得世人銘記於心。
除了Hubert de Givenchy外、在那個注定不平凡的50年代裡，大放異彩的還有Yves Saint Laurent 、Pierre Balmain……
以及Christian Dior。
在那一個時代的大師當中，Christian Dior迪奧先生或許是最浪漫的那一位吧。
他仿佛是時尚界的一位英雄式人物，可以說他用那對美的堅持與向往，改變了二戰後整個社會風貌。
就在1947年，巴黎蒙田大街的Christian Dior店鋪裡，迪奧先生展出的首個系列，憑借著嶄新的時裝輪廓，與浪漫婀娜的女性形象，讓在場的所有人都為之震驚。
當時二戰剛剛結束，在長期時局限制，以及對嚴肅著裝的要求下。人們還沒能走出那個動蕩不安的年代，男性化與實用主義繼續大行其道。
加上那時，Coco Chanel宣布退出巴黎，Cristóbal Balenciaga則對時局感到失望，無心設計。
Christian Dior品牌的橫空出世，一掃巴黎時尚界的陰霾。
當時《芭莎》的主編Carmel Snow，在秀場上脫口而出的一句：“It is such a new look.” ，注解了這重要的“新風貌”（New Look）。
時勢創造了英雄，而這位只在時尚舞台短暫停留10年的設計師，卻留下了不可估量的財富。
這一切對於美的執念與創造性，起源於法國諾曼底旁別的度假城市——Granville的那座迷人的花園別墅。
故事開始於一座花園
迪奧先生出生在一個富裕的家庭，他的舅舅是內閣部長，父親則是一名成功的商人。
孩提時的迪奧先生是無憂無慮，仿佛生活在伊甸園中。
他與母親的關係更像是好友，兩人都鍾愛著美麗的事物。迪奧先生經常陪著她試穿新買的衣服。耳濡目染下，也成就了這位大師敏銳的時尚嗅覺。
另一件屬於他們母子共同的興趣愛好，便是園藝。他曾表示：“我從我的母親那裡繼承了對鮮花的熱愛，我尤其喜愛在植物和園丁身邊的感覺。”
這天堂般的諾曼底風格花園，在他們的精心打理下，在當時的Granville就儼然是一處享譽一時的景點了。
這名為“Rhumbs”的別墅，被各式各樣的植物所包圍著。
紫藤花、山楂樹、玫瑰、鈴蘭……涉獵十分廣泛。
花的浪漫鮮豔，自始至終都伴隨著年輕的迪奧先生慢慢長大。
即使在成為服裝設計師後，他每周都會回歸土地。擯棄掉巴黎浮華的喧囂，以洗盡鉛華的姿態沉浸在屬於花草樹木的世界中。
許多年後，無論在迪奧先生稱之為“屬於自己的第一個家”的Milly-la-Forêt市的Moulin du Coudret；
還是在Montauroux買下的擁有巨大的池塘的Colle Noire莊園。
他都希望周遭的一切事物都是田園般和諧，並充滿生機的。
那場1947年的首秀，就被命名為——“Corelle” 花冠系列。
在柔和的肩線與誇張的收腰設計下，腰身變成了藤枝，寬大的裙擺就如同盛放的花冠那樣，將女性的柔美發揮的淋漓盡致。
別名山谷百合的鈴蘭，是迪奧先生最喜歡的花之一。
1954 年，他專門設計了一個向鈴蘭花致敬的系列。簡約，大方，流線型的輪廓道出了它沒有爭議的美麗。
1957年的那件鈴蘭花裙，更是點綴滿了美妙的鈴蘭印花和刺繡裝飾，精致得如同藝術品。
Dior的經典香氛—— 迪奧之韻（Diorissimo），就是一款鈴蘭花香調的香水。
除了鈴蘭花外，同樣經典的，還有1953年所設計的鬱金香裙；
玫瑰，也是迪奧先生的心頭好，他曾幻想著在Rhumbs別墅海邊的峭壁上，修建一座藤架和玫瑰園。
他專門設計了一條全是玫瑰花跟鈴蘭的刺繡抹胸禮裙，送給妹妹Catherine Dior。
這條裙子便是大名鼎鼎的“Miss Dior”的由來。
1957年的春夏系列中，那條被稱為“Caracas of rose”的玫瑰印花裙，也是迪奧先生的Icon級設計之一；
以及這件這件用粉色塔夫綢造型成玫瑰花瓣的高級定製禮服，也是當時雞尾酒舞會禮裙的典範之作。
關於花園的傳奇仍在不斷誕生
迪奧先生對於花園以及鮮花的癡迷，在他離世之後依舊在Dior的血脈中得以延續。
在如今，追本溯源已經是每個擁有悠久歷史的品牌都在著手深入的事情。
看過記錄片《迪奧與我》便可以了解到，當時擔任創意總監的Raf Simons，對Dior龐大豐富的文化遺產，無比尊敬，特別珍惜。
他上任第一年的Dior 2012秋冬的高定秀場上，讓一百多號工人，花了三天時間將超過一百萬朵的鮮花裝滿五個不同的房間。
從標誌性的鈴蘭，再到玫瑰與蝴蝶蘭等花卉，就像是往秀場裡投下了一顆顆鮮花炸彈。
鮮花的碎片飛濺在模特的上身，成為了一件件姹紫嫣紅的高定禮服。
連Anna Wintour都忍不住mark了一下。
2013春夏的高定秀場，絢爛的群花盛開變成了一陣綠蔭。
鮮花則順著藤蔓開滿在衣服上；
又或是幻化成了裙擺的形狀，仿佛穿越了近70年後來到今天，依舊動人如初。
2014春夏系列，用鋼架搭載成的熱帶植物園，像一個顏色絢麗的巨大溫室。
這一季也是印花同撞色的狂歡，同樣也運用了Dior的經典“花形”輪廓。
想要在花海裡自由穿梭，前提是不能對花粉過敏……
對顏色玩到極致的Raf Simons，在接下來的2014秋冬高定，選擇回歸到顏色的本源——白色。
15萬朵白色蝴蝶蘭就這樣成為了布滿秀場的白色牆紙。
這次，迷妹Anna又上線了。
2016春夏，，也是繼Dior 2012秋冬高定秀之後，將秀場布置成花園的大秀中規模最大的一次。
藍紫色飛燕草拔地而起，成為了秀場的莊園城堡。
不光是任職期間有些“花癡”的Raf Simons，Dior的歷任的創意總監都譜寫了關於花的命題故事。
在Dior 60周年時，John Galliano就從Pierre-Auguste Renoir、Edgar Degas和Francisco de Goya等人的畫作中吸取靈感，獻上一次致敬“New Look”的精彩表演。
顏色的過渡與漸變，立體的花朵裝飾，這是John Galliano式戲劇化的花語述說。
而他為Dior設計的2010年秋冬高定系列，更是一次從花到時裝的演變。
從格柏雛菊、風信子、玫瑰、繡球花；
再到萬壽菊、鳶尾花、藍色翠雀，真是妖嬈美豔的令人目不暇接。
現役的Dior創意總監，仙裙教母—— Maria Grazia Chiuri，作為Dior歷史上的首位女性創意總監，她也正在進行著自己的花園旅程。
東京舉辦的2017春夏高定系列上，參考了Dior先生的1953年製作的，名為日本花園（Jardin Japonais）的裙裝。
屬於春天的櫻花圖騰，日式花卉和青鳥刺繡也將濃濃的和風烘托得令人神往。
在巴黎榮軍院圓頂建築前的2017秋冬高定，則是另一派景象。
花園中正在進行著的是一次牧野讚歌，Albert Decaris 1953年繪製的地圖、讓這場充滿探索氣息的系列變得完整豐滿起來。
Maria Grazia Chiuri的設計，在藝術家Pietro Ruffo精心構思的秀場上，有著最別開生面的時裝畫面。
除了這些用鮮花塑造成花園的例子外，那些似花非花的秀場，同樣令人目不暇接。
在花團錦簇的羅丹紀念館舉行的2015秋冬高定大秀，則用彩繪玻璃般的裝飾，塑造了平面中的花園錯覺。
Dior 70周年那場名為——《Christian Dior: Designer of Dreams》的作品展上，品牌委託創意團隊Wanda Barcelona，創造了一座驚人的紙質花園。
這些“花”光是製作就耗費了足足4個月時間。
花，本身對Christian Dior來說就是無可取代的，是他靈感的重要來源，就像他所說的那樣——
“After women, flowers are the most divine creations。”
花園裡還藏匿著被鐫刻的時光
在那些華服與秀場之外，花園還被鐫刻在了時光裡，盛放在腕間，雋永著長存之美。
Dior在今年退出Basel表展，以Bal à Paris為主題獨立舉辦腕表發布會，目的是能夠以充滿品牌風格的布置，來呈現最好的腕表美感。
並且，它們都同迪奧先生以及那個承載著品牌精神的花園，有著千絲萬縷的聯繫。
“奇想花園”
Dior Grand Bal Jardins Imaginaires頂級腕表系列，是衍生出萬千姿態，禮讚奇幻的神秘花園變奏曲。
寶石、琉璃、蝴蝶翅膀和金龜子鞘翅，在表盤上解構重組， 留存在蔥蘢花園中。
就像是一副畢加索的抽象派繪畫，蕩漾著綺麗的藝術美感。
蝴蝶翅膀的表後蓋，是腕表精髓的隱藏體現，令人仿佛置身奇想花園的無限秘境中。
它的每一處，都在傳遞著Dior先生的大膽創意及他對花卉的熱愛。
Dior Grand Bal Plume
“霓裳羽衣”
限量發售88枚的Dior Grand Bal Plume 系列高級腕表， 搭載著Dior獨有的“Dior Inversé 11 1/2”自動上鏈機芯，就像是舞會上那襲最矚目的金色裙擺。
鎏金渲染擺陀上的片片輕羽， 仿佛就是年幼時的迪奧先生，在參加嘉年華舞會上，穿著帶有天使翅膀的衣服。
金色太陽紋表盤上翩然旋動，配合腕表的機芯美學，流露出些許Art Deco式的燦爛回憶。
“綺麗焰火”
Dior Grand Soir Feux d’Artifice 頂級腕表系列，則是最絢爛的巴黎夜空， 讓迪奧先生時代那盛大慶典上的絢麗焰火，再度重現。
表鏡之下，花火璀璨斑斕， 與代表著星空的鑲嵌寶石，互相交疊，熠熠生輝，打破黑夜的沉寂。
表背則是燈火熄滅、煙花散盡後的璀璨星辰。前後呼應著巴黎夜空不同的美麗，每一面都是精彩。
迪奧先生對流光溢彩的夜空有著無限遐想，他還為自己做了一個多彩的燈籠，懸掛在臥室的天花板上。
這個系列，真的太美了……
“色彩瑰寶”
La D de Dior系列腕表，不僅是向Christian Dior對色彩迷戀的致敬，還是迪奧高級珠寶部藝術總監Victoire de Castellane在為Dior設計珠寶的過程中，所吸取的風格與靈感。
其中La D de Dior Satine系列的明顯特色，就是它的米蘭式編織表鏈。造型柔軟靈動，有著如同腕間緞帶一樣的質感。
治愈的孔雀石，浩瀚無垠的星空藍；
熱烈的紅色，以及Miss Dior式的優雅粉色，顏色的改變，讓這個系列表現的亦剛亦柔的特點。
來自寶石的色彩，是自然給予我們的最豔麗的禮物。
另一個La D de Dior Gem Dior系列，意在致敬自然，以未經雕琢的寶石原石造型為靈感。
黑色絹絲式樣的錶帶沿襲Dior先生典雅細膩的設計，幾何造型的不規則表殼和表圈凸顯著不經雕琢的美感。
孔雀石表盤像是被切割的原石那樣， 散發著充滿靈性的光彩。
La Mini D de Dior Rose des vents
“羅盤玫瑰”
星星是屬於Dior先生的幸運符。據說有一次在巴黎，他偶然在路上撿到了一枚神秘的“星星”。向來迷戀神秘學的他便將這視為命運的征兆。
玫瑰則是他最不能抗拒的花朵。它們在 Christian Dior作品中是永恆不變的主題。
這也是Victoire de Castellane創作Rose des vents(羅盤玫瑰)的背景來源。
在每一次大秀舉辦之前，迪奧先生都要事先找到塔羅牌師進行占卜，然後才決定是否開秀。
在塔羅牌中，“星牌”便是羅盤玫瑰上的八芒星造型。而數字8，也是迪奧先生的幸運數字。
仿佛一場腕表與神秘學的交響樂， La Mini D de Dior Rose des vents 系列，冥冥中也代表著指引和守護。
幸運，也會亦隨著羅盤玫瑰的轉動而啟程。
花園、華服、對美的追尋、以及對打破僵局的勇敢，構成了這位大師短暫而又不凡的一生。
那引領法國時尚最重要的十年，至今依舊歷久彌新。
“我將為人生畫上圓滿句號，在別樣的氛圍中，找回庇佑我童年時光的花園……，回歸平靜的生活，忘掉我是Christian Dior，重新做回Christian。”
迪奧先生曾這麽說過。
那片花園，至今仍瑰麗無比。
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