黃渤：停了三年沒拍戲，隻做保險的事就太虧了

從2012年徐崢執導《泰囧》開始，演藝圈演員轉型導演的例子層出不窮，他們中的大多數人都會選擇先從自己最擅長的類型入手

從2012年徐崢執導《泰囧》開始，演藝圈演員轉型導演的例子層出不窮，他們中的大多數人都會選擇先從自己最擅長的類型入手，以保證其作品的商業市場屬性。但隨著市場越來越開放，越來越多的跨界導演開始走出舒適區，轉型之作呈現出更為豐富的表達。

黃渤就是其中之一，其導演處女作《一出好戲》將於本周五正式與觀眾見面。昨日，他帶著片中主演舒淇、張藝興、王迅亮相廣州與觀眾交流。在與觀眾見面之前，黃渤接受了記者的獨家專訪，暢談影片背後的創作故事。

《一出好戲》：既有笑點，又有反思

說到黃渤導演電影，多數人第一反應是喜劇。憑借其天生的幽默感和多年來在喜劇領域的耕耘，黃渤做喜劇，更符合多數人的期待。然而，在首部導演處女作《一出好戲》裡，黃渤卻選擇做一部荒誕現實主義題材電影片中，由黃渤飾演的馬進是一個底層小員工，負債累累的他在一次與同事出海團建的路上，突然收到彩票中獎的消息，正當他欣喜若狂之時，一場突如其來的風暴改變了一切：一群人被困在一個密閉的小島，並與外界失去了聯繫。

從題材上看，《一出好戲》算是荒誕喜劇，既有好笑的元素，但更多是往反思人性的寓言故事發展。當一群人被困島上，首先要滿足的是人類最初始的需求：“如何在荒島生存？”，當抓來的魚與野果足以果腹，他們又開始思考“如何將商業社會的邏輯移植到小島上？”。一群人把撲克牌當成貨幣，資源佔有者開始佔據了話語權，漸漸地，一個僅有30個人的商業社會逐步形成。隨後，一場資源的搶奪戰打破了原有的秩序，到最後發展到“當你已經開始在島上稱王，你還願意回到過去的生活嗎？” 隨著層層深入的探討，人性的複雜面向被層層揭開，相比一部市場指向明顯的爆笑喜劇，黃渤更想與觀眾展開一場人生對話。

從構思到成片長達八年，一度很迷茫

談到這個故事最初的創意，黃渤介紹了來龍去脈。早在八年前，這個故事就已經在黃渤建立了雛形：“當時就覺得這個故事挺有意思，把一群人放在一個島上會發生什麽事？尤其當時還看了《2012》這部電影，我們連電影名字都想好了，就叫《2012後》。”

然而，真正要把想法落地，遠比想象中困難：“本來以為很簡單，真正開始往下細攤故事卻發現很困難，有各種可能，一群人在荒島上，這個故事可以發展成《桃花源記》，也可以是《大逃殺》、或者《迷失》，當你真正走進去，卻發現裡面有800扇門可以選，突然就有點迷茫了。”黃渤表示，自己並不希望這個故事只是單純地講“生存挑戰”，而是要有一點戲謔和殘酷的味道在裡面，最開始也考慮過到底是不是要自己拍？“想過找一些創作型的導演來做，覺得這個故事挺有意思的，但他們自己的故事都排著隊呢。”

另一方面，演員出身的他多年來作品一直是口碑票房雙豐收，市場號召力強大的他甚至被稱為“50億票房影帝”。在外人眼裡他正當紅，但時間久了，黃渤卻在表演上開始遭遇瓶頸：“有點缺乏動力了，大部分碰到的角色也就還好，看完就知道自己差不多能完成，演員能釋放的能量其實很有限。”反而是對於那個小島的故事依然心心念念。終於，他決定停工，專心導戲，2015年，他和編劇關在一起專心寫戲，然後找演員，建組、開拍，剪輯、做特效···“可以說，歇著的這三年把最難的事全聚在一塊了。”

影片是一個大群戲，全片有三十多個演員出場，單是主要角色就有六七個，王寶強、舒淇、張藝興、於和偉等都來幫黃渤“圓夢”了。無論是老戲骨還是年輕演員，都在片中有著極為突破的表現。

王寶強在戲中出演一位性格暴躁的導遊，在小人得勢後盛氣凌人，與以往憨厚的形象大有不同；於和偉的角色是一個公司老總，在戲裡盡顯霸道總裁範兒；最令人驚喜的張藝興，以“小鮮肉”偶像出身，沒想到這次演技爆發，從單純的性格到後來“黑化”，演技表現出厚度。回憶起選角時，黃渤說，好幾個角色都是寫劇本時就已經是照著演員寫，寫不下去的時候就打電話跟人說：“暫時還不行，你們先接別的戲。”所有角色中，張藝興飾演的角色最難選：“小興這個角色找了不下一百人，他這個角色太重了，敗了整個戲就塌了，後來是舒淇推薦了張藝興，他自己確實下了苦功夫，對我也很信任，最後出來的效果很滿意。”

花了三年時間，如果隻做保險的事就太虧了

喜劇一直是黃渤身上最深的標簽，但首次執導電影，他卻放棄自己最熟悉的領域，轉而做一部國內電影市場少見的荒誕現實主義電影。黃渤坦言，這部電影是與自己的一次對話，在他心中，這部電影有喜劇元素，卻遠非純喜劇這麽簡單，這其中有還有對人性的思考和反思。明明可以用純喜劇賺錢，黃渤卻偏偏“挖坑”做了一個更有深度的類型。在他心裡，商業性和個人表達不是針尖對麥芒：“《一出好戲》有商業性，有娛樂性，也有文化藝術屬性。想看喜劇的有，看情節的有，想看完電影琢磨點東西，這裡面也有。我就想通過這部電影看看，這些東西能不能湊一塊，不用說觀眾喜歡吃什麽就喂什麽，而個人表達就一定很小眾。”

黃渤坦言，從他決定“冒險”開始，身邊反對的聲音就有不少：“包括把徐崢，孫紅雷的戲份剪掉，大家都說，你這不是跟市場作對嗎？把商業元素剪掉了。但電影是個整體，不合適你也不能硬塞，我不能為了塞一些笑話，把電影做成像晚會一樣。”儘管不是最保險的題材，但他相信如今的市場與觀眾擁有對更多類型電影的包容度：“純看視覺特效的片子這幾年來大家也看多了，如果純做一個喜劇，對我來說不是很過癮，我相信觀眾對於新的類型，已經有所準備。”

“我花了三年時間如果做一個保險的事情，那到底意義在哪裡？我還不如拍戲，拍戲最保險，還不用這麽累，既然有這個機會，我就想找一個真正自己想拍的，有點挑戰性的。”黃渤說。

這個行業已經給我夠多了，我有責任去做更多

近年來演員轉型導演的例子不少，品質卻參差不齊。從一個擁有廣泛觀眾緣的演員轉型新手導演，其實是一場巨大的冒險。說到轉型動力？黃渤坦承：“從青年演員成長到中生代演員，這個行業已經給你夠多了，美譽度，觀眾的喜愛，酬勞，你算中流砥柱，這個行業需要你扛起來了，如果你還只是做一些順水推舟，撿便宜的事，真的不太好，我有責任去為行業做哪怕一點點的努力。”

黃渤坦言，如今的市場給了創作者更多機會，能夠讓創作者去信馬由韁地講一個故事：“我之前自己一直沒敢嘗試導演，是考慮到要花費大量的時間和精力，儘管已經做好心理準備，但真正做了，還是發現遠比想象中更辛苦，其實我本身對導演沒有太大企圖心和愛好，要說以後會不會一部部導下去？肯定不會，真的是要碰到自己喜歡的題材才行。”

來自廣州參考