身不由已的江湖，無處不在的“俠”義。
這是快要70歲的徐克為影迷打造的俠客世界，更是徐老怪一輩子在努力詮釋的東西。
“老爺子”喊了這麽多年，事實證明，徐克一點也沒老，創作激情不減，玩心依舊。
最近，他帶著《狄仁傑四大天王》回歸暑期院線，不談市場、票房、評分，單論視覺效果和想象力，華語電影幾乎無人企及。
電影中有句台詞直奔主題：“每個人心中都有一個魔。”
換句話說，是徐克心中有狂魔，發作起來，令人頭皮發麻。
你看電影開頭那駝背的老婆婆、陰陽怪氣的白面書生、面如死屍的道長，哪一個不像中國志怪小說裡走出來的。
神秘的靈異組織，不見蹤影的修行僧人，飛天走地的奇禽怪獸，還有最後出現的長滿眼睛的終極怪獸，隨便一個回眸，都會讓人汗毛抖三抖。
對徐老怪來說，每拍一部新電影都是挑戰，既要讓觀眾熟悉，又要超出他們的預期。
是的，他做到了，他讓想象力貧瘠的中國觀眾意識到：原來，怪可以這樣怪，魔還可以這樣魔。
在徐克長達40年的電影生涯裡，一直試圖創造出屬於東方的“怪獸世界”。
從《倩女幽魂》系列出現的乾屍人、蜈蚣精、黑山老妖和樹妖；
到《青蛇》裡的小青真身；
《蜀山傳》中的血魔骷髏；
再到《狄仁傑之神都龍王》裡的巨型蝠鱝；
《西遊伏妖篇》中的各方妖魔。
不得不感慨，徐老怪實在“怪”得名不虛傳！
而這種雲譎波詭的想象力在《狄仁傑之四大天王》達到了巔峰，簡直是一頓視覺饕餮大餐，看上去誘人，下嘴更是爽口。
當然，“想象力”不是徐克唯一能拿出手的才華，同時，他也是位野心十足的導演。
論華語電影界真正的原創IP導演，徐克首當其衝。
在他那，不僅能讓傳統IP煥發全新魅力（《青蛇》《新龍門客棧》《倩女幽魂》《智取威虎山》），還獨創了一個狄仁傑系列。
《通天帝國》的核心是“奇毒”，圍繞赤焰金龜毒的設定，拍的是探案加政治驚悚題材。
《神都龍王》的核心是“異獸”，圍繞大龍王，小龍王，拍的是怪獸片。
《四大天王》的核心是“方術”，方士登場，製造各種奇觀幻覺，拍成了奇幻片。
目前來看，這個系列已經被徐克打造得很穩了，儘管沒有哪一部成為爆款，但每一部都是中等偏上。
可以探案推理，可以視覺特效，可以政治陰謀，可以俠客傳奇。
徐老怪天生就是個多面手，一不小心就成了華語電影裡的長跑型選手。
如果“狄仁傑系列”一直拍下去，很可能會成為《007》《哈利·波特》這樣長壽的經典。
這般分析後不難發現，徐克才是真正老謀深算、謀篇布局的老江湖。
另一個讓廠長心服口服的地方，是徐克對技術革新的癡迷，以及為華語電影所做的貢獻。
1983年《新蜀山劍俠》找來《星際大戰》原班特效小組，為電影的美術和視覺保駕護航，具有劃時代的意義。
2001年，徐克監製的《老夫子2001》在香港上映，這是第一部真人加3D動畫的香港電影。
為了製作《蜀山傳》的特效，徐克特地聘請了好萊塢4家電腦特技公司助陣。
電影大量使用CG特效，遠超同期電影的1600個特效鏡頭，花了一年時間才完成。
拍《龍門飛甲》時，徐克成立了由美國、新加坡、韓國、香港和中國3D人才組成的團隊。
可以說，電影引領國產3D電影風潮，是內地第一部真正意義的3D武俠電影。
到了《狄仁傑之神都龍王》，徐克又首次挑戰水下3D攝影，在拍攝過程中，需要克服很多問題，比如水壓，浮力，水下折射等等。
為了確保拍攝品質，徐克從澳大利亞請來專業的水底攝影師，並帶來了全球只有三台的頂級攝影機。
三十多年，徐克不斷革新著電影技術，但凡有他參與的影片，不管什麽類型，都熱衷於引進最先進的技術，為觀眾締造打破常規、出神入化的視覺盛宴。
除此之外，不少人對徐克鏡頭下的女性形象也特別感興趣。
都知道，徐克愛女人，但這種愛不止停留在表面上，所以，老爺子拍出來的女人都具有多面性。
在香港電影圈，曾經有過這麽一句話：男演員遇到杜琪峰，女演員遇到徐克，都是他們這輩子最大的幸運。
王祖賢的小倩、張曼玉的青蛇、林青霞的東方不敗、楊采妮的祝英台、周迅的凌雁秋、陳坤的雨化田、李冰冰的上官靜兒......
當然，陳坤是個例外，身為一名男演員，卻被徐克挖掘出妖媚的一面，廠花本人無疑了。
而剩下的這些女演員，統統在徐克電影裡留下了她們最經典的銀幕形象之一。
悉數徐克鏡頭下的女人，她們絕不止美貌，還有不取悅他人的性感，不輸男性的強勢，俠肝義膽、形象鮮活、雌雄同體、明豔動人。
男人可以行走江湖、行俠仗義，女人也完全可以，輔以天馬行空的想象力，女性在徐克電影裡不是一抹亮色，是半壁江山。
實力、野心、激情，如果非要說徐克在中國電影界常青不敗的原因，這三個詞是最好的概括了。
他像一個精力旺盛的老頑童，渾身有使不完的勁兒，腦子充斥著各種有趣的點子，取之不盡用之不竭。
對影迷來說，徜徉在他一手打造的光影世界中，一起做一場浪漫、荒誕又豐富的大夢，無疑是一件幸事。
最後，希望這位年過七旬的電影造夢者能一直拍下去，永遠孤注一擲，永遠年輕可愛。
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