這部動畫電影“來自”吉卜力 但卻不屬於宮崎駿

吉卜力

1905電影網專稿 提起日本動畫，就不能不談及一家世界著名的動畫工作室——吉卜力 

吉卜力出品的動畫素以高品質著稱，在產業內的名氣毋庸置疑：巔峰時期的它，是世界上唯一一家可以和迪士尼抗衡的動畫公司。

而最近，小編被朋友告知：一部“吉卜力”動畫要在國內上映了。

於是在抱著120分的期待下，去看了這部新片——《瑪麗與魔女之花》

嗯哼，看來是被“忽悠”了。雖然影片海報中宣發也以“吉卜力”為看點，但它並不是真的出自吉卜力工作室。在電影開始時，我們可以看到這部動畫由“studio ponoc”製作。

不了解吉卜力的童鞋，相信對於ponoc會更加陌生。這家動畫工作室是由前吉卜力員工西村義明牽頭髮起，匯集了包括本作導演米林巨集昌等老吉卜力同事。米林巨集昌本人更是代表吉卜力執導過長篇作品《借東西的小人阿莉埃蒂》的出色導演，還曾在《千與千尋》、《哈爾的移動城堡》等吉卜力名作中擔任了原畫的工作。

米林巨集昌

《借東西的小人阿莉埃蒂》

對於吉卜力，胖乎乎的龍貓是他們的招牌吉祥物。但對於萬粉絲來說，這個滿頭白發活像“肯德基”老爺爺的導演，才是吉卜力的真·吉祥物。他的名字比吉卜力更加如雷貫耳——“動畫天王”宮崎駿。

而“studio ponoc”的靈魂人物們，可以說都是根正苗紅的“宮崎駿弟子”。

所以初識《瑪麗與魔女之花》時，你會在電影中看到太多的“吉卜力元素”——可愛的少女、柔和的配樂、治愈的畫風。

米林巨集昌作為吉卜力出身的導演，將所有烙印著吉卜力風格的設定都賦予在首部長篇作品中。我們可以通過對比以往宮崎駿老爺子的作品,發現它們有多麽神似。

少女情懷和青春物語  

《魔女宅急便》

《瑪麗與魔女之花》乍看之下，和宮崎駿的《魔女宅急便》有點“撞臉”。

少女+掃帚+黑貓。在《魔女宅急便》之後，這套宮崎駿的標準魔女設定讓粉絲們心心念念，米林巨集昌將這份情懷又帶到了新作當中。

在宮崎駿老爺子的作品中，正值青春期的蘿莉們經常被選為電影主角予以刻畫，粉絲們會這樣調侃宮崎駿——有“少女癖”的動畫師。這同他在動畫世界中的表達是交融一體的：純潔剔透的少女們看待事物總是帶有“善意”的濾鏡。在對世界的探索中，宮崎駿筆下的女主角會懷抱最大的親切和包容，來觸碰那些初次謀面的新鮮事物……即便有些是難以接受的。

失去魔法的瑪麗決定獨自出發

在《瑪麗與魔女之花》中，稚氣未脫的瑪麗雖然不算是典型的“宮崎駿式”女主，但從故事的走向來看，吉卜力的成長主題還是被導演繼續沿用——經歷種種磨難和考驗，最終從不諳世事到獨當一面。

近現代科技和魔幻元素  

記得《天空之城》中的飛空艇和漂浮的神秘之城嗎？

還有《魔女宅急便》中小魔女坐的帶有螺旋槳的自行車

《千與千尋》中千尋和無臉怪乘坐的火車

宮崎駿沉迷於近代科學和魔幻元素混搭所產生的間離效果。科技工業的產物代表現實，魔法與虛幻的元素來自幻想。這樣的組合是屬於宮老爺子的超現實主義浪漫，同時也利於表達現實衝擊理想的立意。

在《瑪麗與魔女之花》中，米林巨集昌也加入很多同類型的設定：像魔法學校中陳列的各種黑科技設備

配套的是“電腦達人”D博士

還有沉迷現代健身的學生

光怪陸離的神奇生命

吉卜力出品，必有萌物。

像是招牌神寵：龍貓

短篇作品《毛毛蟲菠蘿》中的毛毛蟲

《千與千尋》中的小煤球

《幽靈公主》中的山神

《哈爾的移動城堡》的小惡魔

它們是吉卜力動畫中體現生命力的重要部分，也是以宮崎駿為核心的工作人員在作品中送給觀眾“最特別的溫柔”——在最陌生的世界，也有這樣陌生的它，給予你暖意。

此次米林巨集昌也為作品打造了很多有趣可愛的小角色，比如瑪麗身邊傲嬌的黑貓緹布

還有一路助攻女主角的“老鼠”管理員弗拉納根

令人神往的美麗世界

宮崎駿曾在自己的紀錄片中提到：“我喜歡電影不是因為它的情節，而是看到某一個鏡頭時會由衷感歎‘太棒了！！’我認為這才叫電影。” 

可見在他的看來：眼中所見會直通人心。創造動人的畫面，是動畫人的本分。

作為吉卜力的重要領航人，宮崎駿對於手繪的細膩追求影響了每位吉卜力畫師。在刻畫大型場景時，更是將細節做到極致。

《起風了》

《天空之城》

《懸崖上的金魚姬》

獨立“領隊”的米林巨集昌，在新作中努力保持了這種優質的視覺感受：遠方的魔法學校，中世紀風格的住宅，靜謐的神秘森林。無論從畫風還是色彩的使用，《瑪麗和魔女之花》都與吉卜力作品如出一轍。

吉卜力的印記在這部新作中確實無處不在。但僅僅是這些元素的堆砌，足以能趕超自己的老東家麽？

只能說《瑪麗與魔女之花》距離吉卜力，或者說距離宮崎駿，還是有很大、很大的努力太空——不俗的作畫功力與神似的設定讓它從外在上抓住了精髓。但形似神不似，反而更會降低觀感。

和《幽靈公主》、《千與千尋》這些神作相比，這部電影世界觀過於單薄，全片故事僅局限在魔法學校和瑪麗的糾葛當中。正、反面角色的動機都欠推敲，使得全篇格局略顯狹窄。雖然故事結構較為完整，但遠沒有達到“成人童話”的水準。

同時人物刻畫也是電影的軟肋：除了女主瑪麗、魔法校長、D博士幾個重要角色外，其他登場人物都趨於表面化，性格特點不鮮明。相比宮崎駿僅憑幾分鐘的片段就可以立住一個人物的群像描寫水準，米林巨集昌的細節把控還有待提升。

相信在看完《千與千尋》後，你一定能記住上邊每個角色吧 

《瑪麗與魔女之花》中其實也有很多有趣的路人角色：例如魔法學校裡的豬大廚（話說烹飪同類真的好麽）。

禿頭的飛天掃把老師

老園丁澤貝提

還有女傭班克絲 

但可惜導演花在這些人物上面的筆墨實在太少，難免被觀眾遺忘。

我們常把吉卜力的動畫分為“宮崎駿製作”和“其他人製作”兩種，顯然《瑪麗與魔女之花》隻屬於後者。這家工作室曾擁有像高畑勲（ 《螢火蟲之墓》 《我的鄰居山田君》） 、近藤喜文（ 《側耳傾聽》 ）、庵野秀明（ 《EVA》、參與製作《風之谷》 ）、保田道世（ “吉卜力色系”創始人 ）這樣的頂級業界大咖，為什麽宮崎駿老爺子最終能脫穎而出成為它的代名詞呢？

吉卜力一向推崇的人文風氣，在宮崎駿本人身上就能一覽無遺。在紀錄片《夢與狂想的王國》中，吉卜力的當家製片人、宮崎駿的同事與摯友鈴木敏夫分享了這樣一段故事：

是不是想到了和千尋去山上找尋錢婆婆的片段？拿下奧斯卡的神作《千與千尋》就是源自這樣一件生活瑣事。生活點滴對於宮崎駿來說是全部的靈感來源，這種將經歷轉化為創作素材的功力，並非朝夕之事。 

除了有奉獻動畫一生的執著，這位老人對生活的敏銳和生命的尊重讓他真正變得與眾不同。這也是米林巨集昌這樣的後輩導演所欠缺的。

當然，小編不會全盤否定米林巨集昌與studio ponoc的勞動成果：作為導演的首部長篇作品，《瑪麗與魔女之花》的表現還是中規中矩的，從專業水準考量也是一部合格的動畫。連宮崎駿本人也直言：“雖然還沒看，但知道你們很努力了。”

高畑勳

而已經去世的“吉卜力三傑”高畑勳當時也是給予肯定後提出一點點疑慮：“一部直爽的動畫，是我喜歡的作品，但從商業角度來看有點危險。”

《小小的英雄 螃蟹與蛋與透明人》

顯然，我們還需要給米林巨集昌一些的時間。在明年他與studio ponoc還將推出短篇動畫合集——《小小的英雄 螃蟹與蛋與透明人》，這部作品將由三部短篇動畫組成。希望彼時米林巨集昌可以帶領工作室以更獨立的風貌呈現在觀眾面前。