作為有影視風向標之稱的上海電視節，“尋找影視前進方向”是從業人員從全國各地趕到上海的根本原因。人人都想打造爆款劇，以往簡單粗暴花大價錢買大IP、搶流量演員的做法似乎越來越不可行。
《都挺好》《破冰行動》的成功讓人看到了現實主義題材的無限魅力；京味電視劇《情滿四合院》也獲得了南方觀眾認可，甚至還入圍白玉蘭獎；《人民的名義》《因法之名》這樣過去略顯“敏感”的題材同樣能取得巨大成功。現實主義題材難拍，依然有那麽多的成功例子，到底如何拍好現實主義題材？
6月12日下午，上海電視節特別主辦了一場名為《時代的脈搏·現實的鏡像——電視劇創作談》的論壇，《琅琊榜》《都挺好》《大江大河》製片人侯鴻亮、《情滿四合院》導演劉家成、《紅高粱》編劇趙冬苓、《破冰行動》導演傅東育、著名演員王勁松等參與討論，試圖破冰現實主義題材的拍攝之道。
翻閱今年上海電視節白玉蘭獎的入圍名單，侯鴻亮的正午陽光可謂最大贏家，作品、攝影、編劇和參與演出的演員幾乎入圍了所有名單，致敬改革開放40周年的電視劇《大江大河》收視破2，也為主旋律劇正名：主旋律劇也可以好看。
在談到《大江大河》的成功時，侯鴻亮認為，這部劇能成功，最大的原因就是真實。侯鴻亮回憶，這個故事改編的時候方向找了很久 到最後就是回到真實。在創作時，一旦戲劇矛盾違背真實，那就果斷放棄，甚至提醒編劇不要去編。如果原著裡面有，那就去採訪，去尋找那個年代細節。
“之前有過擔心，這種真實的東西是否能夠引起大家的共鳴，畢竟是離開現代有40年的時間。”侯鴻亮說，最後的堅持證明，這種對真實的執著還是有用。
“現在很多電視作品真的是看起來讓你不去相信。”侯鴻亮說，影視劇其實就是給大家講一個故事，把假東西講成真的，而現在很多是把真實生活、歷史講得像假的，這是行業的一個問題。“我認為你做現實主義題材，就要想辦法讓別人去相信，要營造真實氛圍，道具事件所有的一切都是為了真實。”
曾在去年憑借《情滿四合院》入圍白玉蘭獎的著名導演劉家成也認同侯鴻亮的觀點，“要了解觀眾的想法，要了解真實的民情。”劉家成認為，藝術創作要跟上時代的腳步，能引領是最好。如果不能引領，那也必須關注時代的脈絡關注老百姓的心聲，在生活中尋找靈感和素材，還要聽老百姓的需求。
劉家成舉例稱，《情滿四合院》中何冰扮演的主人公傻柱，如果放到幾十年前不可能成為主角，他身上有那麽多的缺點，性格上也有瑕疵。以前觀眾對電視劇中的主人公是崇拜是欣賞的，他們在真實生活中達不到所以希望角色能夠達到。而現在觀眾進步了，從崇拜到沉浸式的觀賞，還要參與評論。這也引導創作要越來越從個體出發，展示一個個有獨特鮮明個性的個體，通過個體展現群體和社會，個體要讓人相信是真實的，讓人接受了，才能傳遞真善美。
在討論中，嘉賓們也特別提到，現實主義題材的真實不止在於劇中環境、故事、細節、主人公性格行為的真實，也在於創作者自身在創作中，是否保持了一顆創作的真實初心。
《破冰行動》導演傅東育就談到，90年代很受觀眾喜歡的刑偵劇，為何在長達10多年的時間中受到冷落，為何管理部門要控制刑偵劇的播出？因為有很長一段時間刑偵劇的創作者沒有履行初衷，以審醜的心態來做劇，大量展示破案的手段、刑偵現場的慘烈，就為了賣錢，“我在《破冰》的創作中，始終以現實主義的創作狀態來面對所有的社會問題。這部劇的初衷是為了明天的美好，一個正能量的真善美作品。中國題材的壁壘，要看你心懷什麽。我管不了別人隻管得了自己是否懷著一顆善良的心。”
著名編劇趙冬苓也認同傅東育的說法。就在不久前，趙冬苓編劇的《因法之名》在北京衛視播出，是國內首部描寫平反冤假錯案的電視劇，播出期間，屢次衝上黃金檔第一的位置，收視多次破一。
“這是非常敏感的題材，冤錯案件是公檢法都犯錯誤了，為什麽能播出？關鍵是你用什麽心態去寫這個題材，我不是一味批判，而是用客觀的歷史眼光，這是在進步過程中犯的一個錯誤，有積極的心態、正能量的表達。”
趙冬苓也提到，以往影視劇的英雄都是高大上的，而現在不是這樣，真正的英雄要面對生活的困難仍然抗爭，戰勝自己的命運，這樣的人物也是自己要探索努力的方向。
作為此次論壇上唯一的演員代表，王勁松則提到演員在表演上應該如何做到真實。王敬松認為，一名演員要有主觀能動性，當面對陌生的拍攝背景時，不要把所有的事情推到導演編劇身上，演員要主動拿出創造性。“尤其是年輕的文藝工作者，他們的經驗不是那麽豐富，接觸的、生活的閱歷沒有那麽厚。我想說的是，不想曇花一現要吃這碗飯以這個職業為驕傲的演員，你要做出一點努力，要吃一點苦花一點時間，這是這個職業所必須的。不是拿到劇本才開始創作，要有做一個藝術工作者的責任感。
紅星新聞記者 邱峻峰 上海攝影報導
編輯 陳豔妮
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