跳票了大半年，《怪奇物語》第三季終於上線了！
Netflix一如既往的大手筆，一次性放出整整一季。對於最近劇荒的我們來說，沒有什麽比連刷八集《怪奇物語》更爽的事情了！
所以呢，我們也趁著這股熱乎勁，在第一時間鑒定完了第三季。
總的來說，第三季的水準和第一季不相上下，好看程度要比第二季高出一些，故事節奏更加緊張，基調更加黑暗，風格更血腥恐怖，而情感也充沛許多——
某種程度上，第三季也實現了《怪奇物語》系列一定階段的升華與終結。
第三季的評分，也和觀感基本相近：
豆瓣9.4分，相比前兩季的8.8分要高出不少，當然隨著打分人數的增加，這個分數可能會往下跌一些；
爛番茄好評率94%，這個成績與第二季持平，略遜於第一季的96%——
可以肯定的是，《怪奇物語》第三季，絕對不會讓劇集粉絲失望。
第三季的故事承接了前兩季，時間線來到了1985年的夏天，也是美國獨立日的前夕，我們幾位主角都在享受美好的暑假。
當然，在第二季故事結束後，他們的日常生活也發生了一些變化：
小十一（米莉·波比·布朗 飾演）被警長霍珀（大衛·哈伯 飾演）領養，過上了正常人的生活。
她和邁克（菲恩·伍法德 飾演）也自然而然地走到了一起，只是保護欲過度的霍珀，時常會給這對小情侶製造一些麻煩。
盧卡斯和麥克斯在上一季結尾確立了戀人關係，而夏令營歸來的達斯汀也談起了異地戀。
所以原本四位好基友，只剩下傻白甜的威爾落了單，而他也因此和幾位好友之間不可避免地產生了隔閡與誤會。
隔壁青年組，南希、喬納森、史蒂夫也都開始了各自的實習生涯，迎接大學之前的最後一個暑假。
而一個新角色也就此引入，那就是瑪雅·霍克飾演的羅賓，身為史蒂夫打工的同事，她在故事中也起到了一個很重要的作用。
主角們所在的霍金斯小鎮也迎來了改變，市中心建起了第一間應有盡有的百貨商場，無論連鎖潮牌，還是美食街，抑或是電影院，都可以在這裡找到。
而小鎮的游泳池也因為氣象原因重新開放，這裡每天都擠滿了前來避暑的居民。
故事中各種變化背後，仍然有著一種固定不變的存在：
就像第二季結尾留下的那個彩蛋，逆世界和奪心怪仍然在潛伏在小鎮光鮮熱鬧的表面下。
因此，小鎮上陸續出現了一系列反常的行為，主角們也兵分四路開始各自調查，而最終的結果，卻指向了同一個答案……
從劇情的介紹，不難看出，這一季的故事不再像第一季和第二季，將擁有超能力的小十一推上個人英雄主義的神壇，而是更偏重於群像塑造和群策群力：
每一對CP組合都具有看點和亮點，每一個人在對抗終極Boss的時候都佔據了一定能力和作用。
一直以來，《怪奇物語》的故事糅合了青少年題材的輕鬆詼諧，一季怪獸類型的恐怖驚悚，而第三季則引入了“冷戰”的背景，把蘇聯間諜和冷戰陰謀論的種種情節，通通搬進了故事中。
值得一提的是，雖然故事主線發生在1985年，但劇集第一幕的時間卻定格在1984年，地點鎖定在蘇聯——其背後的寓意也不言自明。
通過這段情節，我們可以知道，處於東半球的這個冷戰大國，也在試圖打開那扇連通逆世界的門。
這個陰謀，也再一次使得霍金斯小鎮，還有幾位主角的命運，面臨滅頂之災。
“冷戰情節”是劇集製作人和編劇首次嘗試融入的新鮮題材，而主創們試圖在第三季實現的突破，遠不止於。
首先是主角方面，邁克、威爾、小十一等年輕的人物，在新一季中實現了從童年到青春期的過渡。
成長固然痛快，但隨之而來的還有一大堆青春期的煩惱與焦慮：
愛情、友誼以及自我認知和覺醒，填滿了他們的日常生活。
第三季的故事前半段，大部分時間都洋溢著屬於年輕和青春的獨特美好，整個氛圍也非常符合80年代的朝氣與熱鬧——
幾乎每一幀，都能將人拉進80年代的世界裡；而幾乎每一幕，都充滿了80年代的流行元素：
各種大小的波浪卷發、鮮豔明麗的複古服裝，極盡誇張的飾品，以及《喪屍出籠》《回到未來》《龍威小子》和《夏威夷神探》等經典影視作品構成的流行文化——
真是讓人過足了複古與懷舊的癮啊！
劇集另一個突破，在於它的尺度。
身兼導演、編劇和製片多職的達菲兄弟之前在採訪中就預告過：
第三季會是《怪奇物語》問世以來，最惡心、最血腥、最暗黑的一季。
儘管新一季的類型標簽裡只有劇情、科幻、驚悚三項，但它完全擔得起“恐怖”這一類型。
在前兩季致敬了史蒂文·斯皮爾伯格等大導演的作品後，這一次達菲兄弟的目光鎖定在喬治·羅梅羅、約翰·卡朋特和大衛·柯南伯格的經典作品上，而其中一些非常血腥的B級片段，也確實能讓人聯想到這三位Cult大師的電影。
特別是劇中奪心怪的設定，就與《怪形》的怪獸很相似，而普通人被奪心怪噬魂的過程，也讓人對應到《變蠅人》的情節。
同時，第三季對恐怖氛圍的營造依舊出色，雖然大結局中導演用有些無厘頭的反高潮情節開了個小玩笑，但總體上，特別是故事後半段的情緒和節奏，還是非常刺激和緊張的，也留下了幾幕讓人印象深刻的情節。
比如喬納森和南希在醫院大戰奪心怪的戲份，當他們從病房逃出來時，才發生整個醫院走廊橫屍遍地，安靜到令人窒息。
而醫院複雜的環境，以及角色利用各種道具的偽裝，也為整個段落增添了一層恐怖和懸念。
還有最後一集中，小十一一行人在百貨商場躲避身軀龐大的奪心怪的獵殺一幕，讓人緊張到幾乎全程屏息。
小十一、邁克和麥克斯躲藏在櫃子後面的場景，應該取材自《侏羅紀公園》中的姐弟在廚房躲迅猛龍的橋段。
而奪心怪從血盆大口裡伸出觸角，尋找小十一等人藏身之所的劇情編排，似乎也借鑒了《世界大戰》中的情節。
不難看出，《怪奇物語》第三季仍然是兩位導演挾帶私貨的一季，我們可以從中篩出成堆的彩蛋，尤其是在故事情節和橋段的設計上，讓人看到了不少似曾相識的地方：
南希在醫院被奪心怪逼到牆上的一幕，像極了《異形3》中的異性與雷普莉；
來自蘇聯的冷面間諜手持衝鋒槍掃射的畫面，不就是終結者的翻版嗎？
主角們在小木屋裡全副武裝迎戰奪心怪的橋段，像是截取自《鬼玩人》的情節……
類似的彩蛋不勝枚舉，完全值得單開一篇文章來詳細分析。
總體看來，達菲兄弟兩位導演在第三季中，更側重於借鑒經典恐怖片的情節編排和氛圍營造的手法，在風格上也就相對更加驚悚和暗黑。
但所謂“暗黑”，其實同時也意味著，這一次我們的主角在對抗怪獸的過程中，將迎來更多的傷亡。
隨著奪心怪的力量越來越強大，這似乎也是不可避免的結局。
可另一方面，這些角色的離開也說明了，《怪奇物語》已經脫離了兒童的領域，邁向了更成人的方向。
是的，在某種意義上，第三季的故事實現了一次自我告別。
回溯最初，《怪奇物語》這套劇之所以能以黑馬姿態成為現象級爆款，之所以故事能夠做到“好看”的程度，不僅是因為它能將各種商業類型化元素與導演的各種怪趣味巧妙的結合起來，更重要的，還是在於它的感情內核，能在觀眾心中找到落腳點。
劇集前兩季的情感核心是友誼，從中我們可以看到《伴我同行》等等電影的影子，既有友情間的簡單美好，也有童真逝去的悵然若失。
而到了這一季，故事的情感內核則是成長，而成長也意味著痛苦、創傷、失去與離別——
這些挑戰，要比對友誼的考驗，艱難的多。
在這一季中，會有兩個以上重要角色將離開，更重要的是，劇中這些一起從小玩耍陪伴長大的夥伴們，也要和彼此說再見了。
萬般相聚，終須一別。
沒有人能永遠留住童年的美好，沒有人能避免成長的過程中走向不同的道路。
雖然從劇集開篇我們就已經感受到主角們的成長，但直到最後的結局，才突然意識到，曾經的簡單無邪、快樂愜意的童年已經終結，也一去不返——
他們從此與生命中的一部分過往徹底割捨開了。
但故事中擁有的，不止是主角們與各自童年時光的告別，也包括著，作為觀眾的我們與年少階段的他們的告別。
從第一季開始，我們就見證，並且陪伴著他們長大，不難想象，我們對角色的分別會有多麽的不捨。
所以在看大結局的時候，建議大家備好紙巾。
青春和成長總是伴隨著陣痛與犧牲，然而生活還是要繼續。
不僅僅是生活，《怪奇物語》的故事還沒有到完結的時候，也會接著進行下去。
其實第三季的結尾留下了很多懸念和疑點，比如看上去死掉的角色，或許並沒有真的死去，或許他會以另一種形式，甚至去到另一個世界生活了呢？
畢竟劇集最後釋出彩蛋之前，黑色背景前飄蕩著的白絮，看上去像是蘇聯地區飄落的雪花，但也有可能代表著逆世界的標誌。要知道逆世界的空氣中也是布滿了白色的浮絮。
所以，這個離開的角色，會不會逃到逆世界了呢？
而根據劇集的彩蛋來看，本季中出現的冷戰元素將會延續到下一季故事中，蘇聯對逆世界的探索並沒有就此停止。
另外值得一提的是，第二季還曾留下一個懸念，那就是其他像小十一一樣、擁有特異功能的試驗品還沒有全部上線，他們會在下一季中出現嗎？
最後的答案，只能等到第四季才能揭曉了。
香港九龍灣馬來街興發大廈15樓D室