朱其：國內當代藝術現在太泛濫，美術館展覽缺乏高品質

朱其

現在國內把當代藝術理解成一種產業了。像藝博會這種，賣得基本上不是什麽當代藝術，只是使用70年代的語言作為套路加點小感覺的偏設計的作品。

真正的當代藝術是有探索性的以前沒有出現過的語言方式，這個太難了，西方過去20年都沒有什麽進展，中國當代藝術怎麽可能每幾年出現一波新潮呢？當代藝術市場，不可能是一個大規模成交的市場，因為真正探索性的作品十年裡全世界也就幾個人。當代藝術市場其實連獨立電影這種小眾市場都談不上，它就是一個圈子市場，有七八個個大藏家就成立了，根本不需要大規模成交。若到處都聽說成交的，那不過是套路作品。

在國內，每個周末都在宣傳各種當代藝術展，這個太誇張了，美國和歐洲每周都沒有那麽多當代藝術展，有也不敢冠名強調這是“當代藝術”，中國的當代藝術展已經鋪天蓋地比西方還多了。其實，基本上都是套路作品，西方藝術家也展覽，沒有幾個敢強調是當代的，一般也不會找一幫媒體大肆宣傳，因為人家覺得自己的作品沒有什麽創新，不過是用了幾十年前的套路，就當是一個階段性的功課展，宣傳大了有什麽光榮的，只有中國大肆宣傳自己的套路作品，還大言不慚把不是當代藝術的作品號稱當代藝術。而且中國動不動就是幾十人或上百人的展覽，參加者水準良莠不齊。西方很少有這種人群起哄的展覽。

藝術史是由偉大的個案構成的，展覽重要的是品質，重要的美術館的標準是寧缺毋濫，像西方的重要美術館，其實很少做當代藝術展的，如果當代沒有傑出的作品，它們寧肯不斷做二戰前和古代的大師回顧展，或者挖掘三四十年前被埋沒的大師展。

中國的各美術館，包括中國美術館、各省級美術館以及民營美術館，現在的關鍵問題是展覽沒有高品質。