二代偶像的出路呢？

4月底，影視劇《在劫難逃》公布主演陣容，其中與王千源、吳越的名字列在一起的是——鹿晗。跟所有的與演技派放在一起的流量一樣，鹿晗的出現，瞬間就激起路千層？浪。

嚴格上來說，這可能算是鹿晗為轉型做出的首次努力，儘管《重返20歲》《我是證人》《擇天記》都可以算是他在影視方向上的嘗試，但這一回，從藝人自身項目的選擇上來說，與之前的作品明顯有所不同。

懸疑題材、亦正亦邪的角色又搭檔演技派，可謂是流量轉型的基礎套餐了。參考李易峰的《動物世界》、楊冪的《寶貝兒》，《在劫難逃》可以算是鹿晗尋求轉型的重要信號了。轉型這個詞，29歲的鹿晗在面對，18歲的TFBOYS三小隻也在面對。

一代流量們都在努力從愛豆轉入B端賽道，那麽二代偶像呢？

昨日，樂華官方宣傳6月2號周年家族演唱會將於澳門開唱。“家族演唱會”讓人不能不想起SM，而這也確實能與樂華向來標榜的“中國SM”對的上號。

拋卻目前樂華是否能稱得上“中國SM”的疑問，偶像運營角度來看，家族演唱會的方式更像是專門針對粉絲的營業服務，從根本上來說與48系握手會的差別不大——都是在吸引特定群體消費。

蔡徐坤、范丞丞、李汶翰這一屆的偶像們，似乎正在經歷韓式培育，日式收割的國產模式，難道國內“偶像”的下一步是精準粉絲用戶畫像，守著一畝三分地收割？

大流量擁抱B端，結果如何？

鹿晗上一次的消息，是單曲銷量風光不在，上上一次，是演唱會售票難回巔峰。

參考吳亦凡一年一個新詞的熱度，無論粉絲是否願意承認，“戀愛”這張王炸牌，幾乎毀掉了鹿晗的頂流之路，流量紅利流失，對於鹿晗來說轉型迫在眉睫。

（截圖來自韓劇《她的私生活》）

從某種程度上來說，第一批流量明星誕生於鹿晗、吳亦凡四人的回國、李易峰陳偉霆古劍爆紅、TFBOYS出道，外加一個楊洋，他們組成了國內第一批流量明星階梯。那是個完全屬於他們的時期，這批人幾乎佔據了所有的曝光和熒屏，無處不在。

但在很長一段時間內，這批流量明星也都交不出有口碑的作品。他們演大眾中意已久的IP，讓觀眾沒得選；他們拿不屬於他們的獎，讓實力派無獎可領。但伴隨著批判，流量的市場號召力減弱，他們不得不尋求轉型。

演了多年男配角的李易峰，靠著《古劍奇譚》爆紅，之後從《心理罪》演到了《動物世界》，轉型的誠意滿滿；楊冪輕裝上陣，頂著“這可能會是你（導演：劉傑）口碑最差的一部作品“的覺悟也要朝實力派狂奔。

客觀來講，截止目前，鹿晗主演的兩部電影作品，口碑評價均尚可。

《重返二十歲》裡的北京大男孩曾為他贏得過不少好評，超過25萬豆瓣網友給這部影片打出了7.1的分數；與楊冪合作的《我是證人》也拿到了6.1的及格分，但這些都是他巔峰時期的巔峰作品。

至於電視劇作品，《甜蜜暴擊》豆瓣評分2.7，《盜墓筆記》4.7、《擇天記》4.1，不提也罷。

再看看其他流量隊友們，無論你如何嘲諷吳亦凡的skr和大碗面，他都確實早早規劃了國際音樂的路線，雖然中間也穿插著不少“凡的怒吼”；張藝興從《老九門》努力演到了《一出好戲》；王源在《天長地久》之後，又進入了音樂節目、王俊凱被傳自降片酬接演陸川的《749局》，而易烊千璽時尚路線正在開花，還握有待播的《長安十二時辰》等劇。

各屆流量作品情況表（不完全統計）

這是市場選擇下的倒逼轉型，鹿晗、張藝興以及更年輕的TFBOYS三人都一樣。

但也很顯然，轉型並不是一件容易的事，你走了太久的捷徑，想要回到大路上，（投黑馬Tou.vc專注於文創領域的眾籌平台）就難免會有一個滾下坡的過程。

粉絲們蠻不講理為吳亦凡打榜，真金白銀隻換來鋪天蓋地的嘲諷；王源上周在《我是唱作人》崩潰哭泣，說著“希望把自己的臉蒙起來，然後讓大家聽到我的聲音，想讓大家知道，我也是會唱歌。”

某導演在採訪中曾說“他們（年輕流量們）說努力，觀眾不信了。”

新偶像圈地自嗨，後路在哪？

長江後浪推前浪，大流量失靈，養成綜藝的出現又為市場提供了一大批新的偶像。

相對新偶像而言，第一批流量明星經歷的蟄伏期要長的多，吳亦凡四人都是應對了長時間的練習生生活，之後才獲得出道機會；李易峰畢業多年一直在娛樂圈摸爬滾打；TFBOYS基本符合養成的路線，在觀眾眼皮底下長大。

反觀當下的養成偶像，綜藝大幅度縮短了他們成名的時間，養成形同虛設，他們輾轉在各個選秀節目之中，尋覓著一夜成名的機會。

但有趣的是，從選秀節目中快速崛起的新偶像們，卻似乎正在慢慢將“流量明星”擺放回“偶像”的位置——運營更加垂直，飯圈更加集中。

上世紀70年代，美國研究粉絲文化的學者曾提出過一個觀點：粉絲不單單是個體消費者，他們是比個體消費者更主動，更願意去創造、消費的一群人。一個成功的偶像，就是一個成功的“作品”，這是一筆販賣想象的生意，在這個商業過程中，藝人本人被品牌化。

這樣的現象，它是可讀懂的內容比如音樂作品，與可購買的形式（盈利手段）比如巡回演唱會和單曲EP，二者的結合，且有明確目的的商業行為。

以音樂單曲為例，流量歌手的作品如今基本全部付費，熱衷數據的粉絲們已經通過無數案例證明了自己的購買力。

感受一下，2019年QQ音樂數字專輯榜暢銷榜排名：

（截圖來自QQ音樂）

排名第一的是陳立農，《一半是我》2019年1月1日上線，截止4月30日售出超過258萬張，單價3，總計折合人民幣超過776萬元，購買榜單中排名第一的粉絲會購買了接近38萬張，其中個人最高購買超過4萬2千張。對比周杰倫《床邊故事》最高購買的405張，流量偶像的粉絲購買力確實驚人。

（截圖來自QQ音樂）

而去年，火箭少女的《撞》銷售額則高達2099萬。這還僅僅只是單曲的銷售，粉絲在品牌上的購買力也不容小覷，在國民度難以擴展的當下，從粉絲購買上已經能獲得相當大的回報，新偶像們似乎已經不執著於出圈。家族演唱會也好，周年巡回也罷，收割的都是原屬地裡的麥子。

但，這是“短命”的玩法。除了飯圈女孩，沒人知道，去年，王子異，一張團專之外至少還有三四首單曲；樂華七子綁定的Justin、朱正廷和范丞丞，人手還有兩張樂華七子的團專和個人單曲。

輕投入、輕資產、接力宣發、商務優先，會是什麽結果？

不斷有新的訓練生湧入，今天為了打投爆肝的粉絲，明天就有可能換一個人努力。去年現象級選秀綜藝，今年只剩飯圈女孩在狂歡。孕育新偶像們成長的土壤，只靠巡演、見面會是無法開花結果的。為了長久的“活”著，他們最終也會重複前輩們走過的路，並且艱難程度只會更甚。

流量派演員穩扎穩打，笑到最後？

而在B端，“千禧一代”其實有不缺作品與流量的佼佼者——劉昊然和吳磊。

流量派演員主要作品情況表

這兩人平均每年都有至少一部電視或電影作品。

2016年，劉昊然憑借《最好的我們》成功冒頭，之後幾乎沒有重複類似題材；2017年出演《琅琊榜之風起長林》和兩部電影；2018年的《唐人街探案》2拿下了超過33億的票房，值得一提的是“唐探”已經形成系列化，至少還有一部東京篇可以穩定輸出。

這個觀眾緣奇好的流量型選手，在演員這條賽道上，確實先行了一步。

商業上，上個月剛拿下TOD'S鞋履系列大使，是知乎的代言人，手裡還握著科顏氏與彪馬，與路易威登和TIFFANY關係良好；雜誌封面上，五大男刊目前雖還未滿貫，但也正在以肉眼可見的速度擴張，拿下了《智族GQ》11月刊，還是《風度》的心頭好。

2018年，吳磊同樣主演了《鬥破蒼穹》和《沙海》兩部熱門大劇，以及《阿修羅》和《影》兩部電影，儘管評價不一，但這都並不影響他四大牆頭之一的地位。

有意思的是，這兩人一前一後都在正午的《琅琊榜》裡磨練過。（投黑馬Tou.vc專注於文創領域的眾籌平台）那麽流量轉型就真的沒有機會嗎？也不是。

王源的《地久天長》今年就開了個好頭。這部作品攜柏林國際電影節影帝影后雙銀熊之勢於三月上映後，成為了年初國產電影口碑佳作；往前一點，王俊凱去年的《天坑鷹獵》也收獲了不少好評。

事實上，無論一代流量、二代偶像還是流量型演員，他們目前都還有很強的市場轉化能力，因為這是一筆注意力生意，而他們時刻吸引著大量的注意力。但，這個商業內涵究竟要如何理解以及實現長久的挖掘，還需要更長的時間來驗證。

（文章來源於：娛樂產業摘編）