“極簡主義“——是一種生活態度，更是一種生活習慣。極簡主義追求生活以及藝術上極致簡約，捨棄華而不實的裝飾，保留純粹的生活所需，是精神生活的簡化。
屬於“極簡主義”範疇的“極簡攝影”，同樣也是一個“剝離”的藝術。它所追求的是用最少的元素來表達畫面的主題，通過有限的元素組合來突出傳達照片主體的內涵。雖然畫面非常簡單，但能通過有限的元素組織起無限的想象，讓觀者也產生無限的聯想。因為對器材的要求也不高，因此近年來十分風靡。不過它看似容易上手，其實對攝影師的審美以及構圖的技巧要求很高。
接下來，通過欣賞一些ins上大火的極簡攝影師的作品，一起來了解一下如何拍攝出“極簡攝影”大片吧！
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cianogrigio
這位攝影師原名叫Stefano Cirillo，是藝術家、插畫家、圖形設計師，牆壁、窗戶、路標、管道等是他照片中的常見元素，瀏覽照片牆就會發現他的作品風格高度統一，每幅畫面都遵循著嚴謹的秩序。
他十分執著與對稱與整齊，把垂直與水準做到極致，並且強調畫面的簡潔乾淨，構圖基本都是單一的元素，效果讓強迫症患者們感到十分舒適。
同時，他喜歡用簡單的純色搭配上各種幾何形狀，通過色彩的對比造成視覺衝擊，達到強調主體的目的。
thatsval
這位女攝影師原名叫Valentina Loffredo，來自意大利米蘭，現居香港，她很會觀察和捕捉身邊的平凡事物，把普通的生活素材轉化成形式感強烈的照片，比如地面、泳池、沙灘、操場、樓層等，把一些易被人們忽略的場景當成創作的素材，再經過自己的創意設計，讓拍自普通生活的照片新鮮有趣。
她十分善於把人物（或是動物）納入到場景當中，作為畫面的主體。同時喜歡用點，線，面的元素，加上飽和度高的色彩，使照片充滿設計感與形式感。照片中的人物在大面積的色彩以及重複的元素中，就算主體微小也可以在對比下會顯得尤為突出，這是她的作品的一大特點。
cryingjune
這是一位來自韓國的女攝影師。她用Iphone拍照記錄下她旅行的每一刻。在走過的每一棵樹下駐足，與每一條河流合影，她的照片裡流露出的意境令人難忘。她的照片統一表現出淡雅的色調，並且特別擅長以單一的白色為背景，創作出東方式極簡風格的攝影，跟中國水墨畫很相似。
她的照片都喜歡選擇元素較少的風景作為背景，同時講究留白，隻保留主體或主體及與其相關的景物。大面積的留白，就如同白紙上的一小點，除了延伸觀眾的想象空間外，還能讓思緒得以無限的發散。
ishihako
ishihako（イシハコ），來自日本的攝影師，平面設計師，畢業於多摩美術大學。他的作品以建築攝影為主，運用建築物的輪廓，將結構的美學與環境融為一體，但建築物的線條與背景的顏色一般是畫面中僅有的元素。他會著眼於建築物的某個部分，在環境中尋找和拚湊幾何結構，有時也會加入天空作為自然背景。
同前文中提到的cianogrigio一樣，也是個把對稱和整齊做到了極致的攝影師，他的作品最突出的地方便是建築物上整齊的線條，有平行有垂直，以及符合黃金分割比例的圓形等等，簡潔而富有美感，讓強迫症患者的觀感也十分舒服。不過相對cianogrigio，他攝影的風格更為寫實。
pancrazi
這位攝影師原名Andria Darius Pancrazi，來自法國，現坐標英國。初看這些浸染著粉嫩色調的攝影作品，誰都不很難想到這是出於一位男攝影師之手，想必這是一個身體裡藏著少女心的男人吧。拍攝地是他成長的科西嘉島，美麗的小島在他的鏡頭下神秘夢幻，每張照片都寄托著他對故鄉的情感。
他尤其喜歡在清晨與傍晚拍照，因為這段時間太陽高度角很低，因此投影會很長，使得建築物的正面十分形象。同時天空的顏色也最強烈，漸變的粉藍色系天空會給人一種溫柔浪漫的感受，與建築物的顏色呼應，如同超現實的夢境一般。
極簡攝影的特點
一般選擇元素較少的景物作為背景，簡潔乾淨
使用負空間，如留白及大面積的純色色彩，來突出畫面主體
色調統一，主色調佔據畫面大部分位置
除了一個主色調之外，畫面還要有一個醒目的點睛之筆，也就是我們說的視覺中心焦點，一般為畫面中的主體。
構圖規整簡約，多利用點，線，面等幾何紋理形成整齊的空間布局，引領觀眾視線
通過恰當的後期處理使畫面背景顏色更統一，強化對比，使主體更為突出
給攝影做減法，是“極簡攝影”的意義所在。“極簡攝影”的訣竅並不困難，大家有條件也不妨試試吧！
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圖片來源：instagram
微信編輯丨吳子良 實習生 蘇鈺瑤
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