宋代，是中國歷史上一個格外迷人的朝代，它繁榮的經濟，開放的精神，發達的文化吸引著後人不斷翻開浩如煙海的宋代文獻，想要一睹一個時代的姿態。不過知名宋史研究者吳鉤別出心裁，在社會史《風雅宋》中，通過將300多幅宋代紀實畫作，結合流傳甚廣的宋代詩詞，以圖證史、以詩詞證史，生動傳神地勾勒出宋人賞心悅目的風雅生活。
現在我們把書中的宋畫做成了兩款筆電，一名《流景》，一名《冷香》，版式各異，是我們關於宋代的兩個悠遠之夢。
《流景》|塗染四時之美
《流景》一名，是閃耀的光彩，亦是如流的光陰。
北宋畫家趙昌擅畫花果、兼工鳥蟲，他的名作《寫生杏花圖》中一朵朵的白色的杏花迎風招展，嬌而不豔,媚而不俗，我們把這些杏花元素提取到了筆電的封面上，紛繁稠密地鋪在大片大片的藕粉底色之上，營造出視覺上層次感。
在封面中央有一隻渾身金黃的鳥兒，落在一根樹枝上，挺著毛茸茸的胸脯，翹起尾巴，似展翅飛翔，似放聲歌唱。這是北宋畫家林椿筆下的鳥兒，飛過800多年的時光，輕輕落在一張2018年的書桌。
海棠碧桃之春，芙蕖荔枝之夏，紅果冷葉之秋，寒樹幽梅之冬……《流景》精選十三幅宋代名畫，四色彩印，將四時之美收入薄薄一冊中。高居翰讚歎宋畫中“自然和藝術取得了完美的平衡”，宋畫裡的四季，雅致深秀，流轉多姿。
與名畫相配，不可無佳句。
水軒沙岸，午風輕、飄動一天晴雪”，是柳絮飄飛、擾動心緒的春日。
玉瓣涼叢擁翠煙，南薰池閣燦雲仙”，是臨水風涼、梔子與雲色俱白的夏日。
紅果方當熟，清陰亦漸成”，是暑熱褪去，碩果豐收的喜悅秋日。
偏愛山茶雪裡，放紅豔數朵，衣素裳綠”是漫雪紛飛、山茶傲然綻放的凜然冬日。
線條是宋畫的一個重要組成元素，而線描也是國畫的基本功之一。八百年前的宋畫中，畫家用線條與色彩描繪了宋代的四時流景之美。今天設計師在筆電中加入了一個小心願，希望讓更多人能夠欣賞宋畫之美，因此在本子中加入了一個“動手畫宋畫”的小驚喜。
設計師在本子中，將四幅分屬四季的名畫，以線圖形式抽離出來，在上面覆上硫酸紙，供讀者描畫，在描畫的過程中可以學習了解宋畫的構圖和層次表達。讀者還可以根據自己的思考，為描畫出來的線稿上色，進行個性的再創作。在線條填色圖之後，還附上了原圖，方便參考、對照。
《冷香》| 閑書一瓣心香
《冷香》一名源於宋代詞人薑夔的名句：“嫣然搖動，冷香飛上詩句。”
宋朝文人間流行四雅事：掛畫、點茶、插花和燒香。在當年，一爐嫋嫋飄著輕煙與香氣的熏香，在宋人生活中的地位，猶如今日小資家中終日飄揚的輕音樂。宋人在讀書、閑居、烹茶、雅集、聽琴、宴客的時候，都會燒一爐合香，氤氳一室。
宋徽宗的名畫《聽琴圖》中就描繪了一次文人相聚聽琴的雅集，在畫面的左上方有一個香霧氤氳的小香爐。我們的設計師手繪還原了這個小香爐，讓它在筆電的封面上升騰起白色煙霧，堆疊成曲線玲瓏的卷祥雲。在小香爐的周邊有許多造型相似的煙霧、香爐組合圖，香氣騰騰的煙霧，抽象成一縷縷形態不一的白色曲線，縈繞著香爐。因為這來自宋朝的一縷冷香，這個筆電的主題色是青碧裡摻一縷碧藍，是幽香透入的澄靜之心。
宋人愛香，亦善賞香。梅香、水仙香、龍涎香、脂香、衣袖香……這些香氣，與幽渺之情融為一片，完好封存於宋畫宋詞之中，至今仍覺芬馥動人。
辛棄疾說：“東風夜放花千樹， 更吹落、星如雨。寶馬雕車香滿路。鳳簫聲動， 玉壺光轉， 一夜魚龍舞。”
連文鳳說：“有時默默焚香坐， 閑看白雲心自玄。”
周邦彥說：“燎沉香， 消溽暑。鳥雀呼晴， 侵曉窺簷語。葉上初陽乾宿雨。水面清圓， 一一風荷舉。”
《冷香》選取四幅宋畫和八首宋詞，以主題色印刷，蘊香含芳，情思如煙似霧，充盈紙頁之間。
我們將宋畫處理成青綠色印在了硫酸紙上，隻留其畫面本身的光影層次，讓人忽略色彩，更直觀地感受畫面本身的線條感和肌理感。畫面下方是對應宋畫的名字及其畫家，朦朧詩意仿若香霧繚繞，也讓若隱若現的文字多了幾分東方的神秘氛圍。
《冷香》筆電內含三種不同的版式設計：豎格頁、雙欄頁和白頁。可於豎格頁上習字，於雙欄頁上備忘，於白頁上閑書。
空白頁面，可隨心使用，記事繪圖皆宜。
風雅之外，亦重實用之美。兩本筆電各160頁，開本為184mm×130mm，方便隨身攜帶。
採用米黃色的100克純質紙，柔韌淡雅，利於書寫。鎖線裸脊，饒有古意，亦便於攤開。
《風雅宋》周邊筆電《流景》《冷香》，一份來自宋朝的心意，期待與你共賞花時，細嗅書香。
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