去龍美術館了解花鳥畫的發展歷程

一花一世界

龍美術館藏花鳥畫展

本次展覽設在龍美術館·浦東館，從龍美術館藏作品中精選明清至近現代花鳥畫作品50件（組），涵蓋了從17世紀到20世紀具有代表性的花鳥畫家及流派的作品。

花卉冊（10開）

石濤

通過展覽觀眾將欣賞到明代文人畫家陳繼儒《梅花冊》、陳栝《情韻墨花》；清代僧人畫家石濤《花卉冊》；“海上畫派”最具影響力的人物任頤《花鳥四屏》、吳昌碩《紅梅行書》；嶺南畫派的開創人物居巢《春意圖》；二十世紀中國畫壇傳奇國畫大師張大千《荷堵野趣》、齊白石《蔬果四屏》等諸多繪畫大師佳作。

荷堵野趣（4屏）

張大千

花鳥畫生根於中華民族優秀傳統文化的沃土，體現了中國文人的精神追求和生活態度。龍美術館希望通過此次展覽一方面為公眾呈現花鳥畫由明清至今的發展歷程。

紅荷

李苦禪

另一方面每一幅風格迥異的花鳥畫作亦體現了不同藝術家的審美變化以及其創作背後所承載的文化傳統、時代背景。

人間處處有如意

龍美術館如意與瓷器特展

本次展覽設在龍美術館·浦東館，將展出6件如意、13件瓷器、1件繪畫、1件織錦、1件拓本，以及豐富的影像資料。

通過展覽，可以了解到唐代為如意形製發展的轉折期，伴隨著晚唐以後士族社會的瓦解，曾被作為貴族論辯活動所使用的如意的發展一度陷於停滯。

直到宋代，士人階層的地位提高，追求高雅精致的古典審美傾向，如意再度興起成為一種與文化生活密切相關的道具。而從普通的日用器具慢慢演變為上層人士身份及權位的象徵，佛教同時在其中扮演了重要的作用。

到了明代晚期，如意成為文人書房必備的陳設。清代，如意的發展終於到達極致頂峰，成為文人雅士及權貴身份的代表與珍玩。

時至今日，“如意”紋樣仍然承載著綿長的中國吉祥文化意蘊，活躍於我們的日常生活中，而包含“如意”的詞語則成為華人口中最熟悉美好的祝語。