整點電影
你有128個好友已關注
天真熱。
聊點“冒冷汗”的話題清醒一下正合適。
就是那種詭異且病態的電影。
或許你猜到了？
說的就是“華語恐怖片。”
日複一日，千篇一律。
是的，它是打不倒的小強。
越拍越爛，越爛越拍。
最近黃奕的新恐怖片《碟仙》上映，她還自爆家庭狗血大戲來宣傳這片。
結果卻不如人意。
正好遇上了《千與千尋》，票房撲街。
說起這系列，筆仙、碟仙、筷仙……
已成爛片代名詞。
“看名字就知道是爛片”
“好歹有點創新啊
碗仙、盆仙、桶仙、痰盂仙也行啊”
這不是偏見。
因為有證據。
估計不少網友還記得，2016年那部被噴豆瓣恐怖片史上最低分的“著作”——
《筆仙撞碟仙》。
民間通靈秘術傳言，筆仙隱靈，碟仙藏鬼。
一靈一鬼，聽起來就有很多陰森隱秘的故事。
於是乎，很多導演也不滿足於只有一個妖精了。
“妖精打架”才是掙脫傳統仙類束縛的創新。
比如，《筆仙大戰貞子》《貞子大戰碟仙》……
就連日本也沒錯過這波潮流——
《貞子大戰伽椰子》，勢必要爭出個“鬼王”。
扒叔似乎已經想象到扯頭髮、扇巴掌、扔筆、扔盤子的精彩場面了。
然而，怪我想太多。
這些劇，只不過是借著這個噱頭依然在講鬼嚇人。
劇情設定等非常統一。
鬼，皆為女鬼。
穿著白大褂披著長髮。
完全看不出她是貞子還是筆仙、碟仙。
露出的是一個齊瀏海臉煞白的小女孩，身份不明。
應有的“刺激”場面一點不少。
比如，隱胸露腿，脫衣洗澡。
再比如，天黑請“發浪”。
不管是小樹林還是小學教室，天一黑，就要伴隨著浪叫，發生點什麽。
然而，到了關鍵時刻鬼一定出現，不會讓你們得逞的。
原諒扒叔看完了網友吐槽，實在是沒勇氣試毒到底。
爛的夠可以。
有人說：比恐怖片更恐怖的，是國產恐怖片。
對這，扒叔有點惋惜。
要說傳統的志怪故事改編的影視劇，聊齋，僵屍等等，都是經典中的經典。
比如，蒲松齡的《聊齋》，出過多少經典的鬼怪妖媚。
絕色女鬼聶小倩，一個眼神，勾了多少男人的魂兒。
畫皮女鬼梅三娘，癡情又絕情，惡鬼原來也有兩幅面孔！
再比如，林正英系列的“恐怖”。
穿著清朝官服，伸長雙臂，只能蹦跳前進。
滿臉腐氣，一張開嘴，長滿尖牙，嚇人至極。
那如今，為何落得如此下場？
今天扒叔就和大家聊聊，國產恐怖片，輸哪了？
01
鬼片，沒鬼？
眾所周知，近些年的國產恐怖片統一套路：
絕對不會有鬼出現。
那又怎麽解釋發生這一切呢？
精神病人，發病現場。
（《筆仙3》，女主是一名精神病患者）
一切都是噩夢，執念太深而已。
（《筆仙撞碟仙》，發生的一切都是女主的噩夢）
這只是有預謀的殺人。
（《貓臉老太太》，心懷愧疚的女兒設計的一切）
這都是慣用套路。
通常看到影片開頭，你就可以猜測出結尾如何了。
這也是被吐槽最多的一大詬病。
但，並非有鬼才是好的恐怖片。
比如，豆瓣評分6.8，七萬塊製作費拍出的好電影《中邪》。
這是一部很“糙”的片子，只有兩台手持攝影機，一台針孔攝影機。
只靠著慘白的燈光、演員的面部表情、看似自然的布景，就足以讓觀眾背脊發涼，細思極恐……
結尾依然是那些套路，發生的一切只是人嚇人。
但又不同，它並沒有陷入套路中，反而將人性之惡發揮到極致，將這變成了影片的亮點。
再比如，豆瓣7.5分的《雙瞳》。
由梁家輝劉若英主演。
影片講述的是一宗離奇的連環殺人案。
有多離奇？
這凶手似乎站在了上帝視角，根本不可能是“人”作的案子。
那，是有鬼嗎？
當然沒有，只不過是現實比恐怖片更可怕。
鬼，不是恐怖片的必備。
沒鬼，更不是爛片的借口。
02
恐怖片，夠恐怖嗎？
華語恐怖片，聞風喪膽。
午夜夢回，夜不能寐。
有多可怕？
第一，海報。
字體顏色多為紅白，盡可能露出腐爛的臉，披頭散發的女鬼，四處噴灑的血漿……
毫不誇張的說，扒叔看到這海報就差點被嚇尿了。
第二，音效。
有網友說：沒有聲音的恐怖片將失去靈魂。
陰森恐怖的背景音，忽然一驚一乍的喊叫，這就是“精髓”所在。
都說看華語恐怖片，最適合情侶一起看。
看個熱鬧，也不需要多在意劇情，只要音樂聲一來，馬上牽起對方的手，甚是甜蜜。
當然，如果你是一個人去看，想找刺激又害怕，扒叔告訴你個秘密，在每次恐怖鏡頭即將出現時，一定會有個音效提示，就正好可以完美避開所有恐怖鏡頭。
（來源：《筆仙大戰貞子》）
第三，貼近生活。
《枕邊有張臉》，《床下個人》，《夜半梳頭》……
這種生活常常出現的場景中，處處有鬼。
（來源電影：《夜半梳頭》）
就像小時候我們聽過廁所爬出來的“紅手綠色大白手”，之後不敢上廁所一樣。
劇情毫無邏輯，而且恐怖之處僅此三點，甚至有些時候還能讓你笑出聲。
對比之前的老片，這只能是小學生講故事的水準。
比如，扒叔心中的恐怖片NO.1《山村老屍》。
上個世紀的老片了，主演是吳鎮宇黎姿，放到今天來看，依然能將直男嚇得嗷嗷叫。
開始五分鐘，就能嚇得你丟了魂。
和現在的很多恐怖片同種套路，一群年輕人聚集玩遊戲“通靈”。
又不是那麽單一的俗套。
因為這其中還致敬了很多傳統的鬼片。
如遊戲開始前要喝血水，點“屍油”。
見鬼都是從作死開始的。
接下來，這些人陸續地慘死。
從眼鏡男開始，先是死在浴缸裡，而後又死在了地板上，似乎他的屍體遍布四處……
而這還不算最驚悚的，因為之後還有凶殺、強姦、跳樓、尖刀插喉、鋼管爆頭血虐回魂等等一系列！
簡言之，恐怖。
一部好的恐怖片，要麽能做到絕無僅有的恐怖，要麽是細思極恐的故事。
03
缺少講好故事的態度
對一部電影來說，3分的基礎，是劇情邏輯清楚；6分的及格，是有可依托的創意故事。
顯然，現在的恐怖片，沒一部達到6分。
不僅沒有絲毫創意，甚至連劇情都是抄襲。
說回新上映的這部《碟仙》，幾乎就照搬了《筆仙三》的劇情設定。
（左《筆仙三》，右《碟仙》）
同樣是單親媽媽，帶著個女兒，非住進偏僻的老式閣樓，女兒招了鬼。
包括其中的儲藏室鬧鬼，開衣櫃遇鬼等，驚嚇的點都完全相似。
然而，它不僅抄了國內的電影，還抄到了國外。
影片中女主黃奕的女兒玩了“碟仙”遊戲，只要玩過的人，就會在七天內被碟仙奪命。七天將至，女主為擺脫詛咒尋找碟仙秘密……
這劇情，就神似《午夜凶鈴》。女主的兒子看了錄影帶，七天之內會喪命，還時不時會接到貞子的電話。為了拯救兒子的生命，女主開始尋找貞子……
（來源電影：《午夜凶鈴》）
抄襲還是借鑒，扒叔就不多說了。
這種質量的電影，還不只是拍一部。
《床下有人》三部曲，《筆仙》系列十部以上，《碟仙》接近十部……
這不是炒冷飯，這就是屎。
要說，我們不是沒有好的恐怖片——
比如，《靈魂擺渡》三部曲。
小成本的網劇，卻是國產鬼片的良心。
後期評分有所下滑，但也兩部8分，一部7.7分，這成績也足夠可以了。
導演不知名，演員也都不是流量明星，就連特效都是五毛的。
但第一部開播僅半個月，網播量就達到了2.5億。
究其原因，網友都覺得“劇情夠硬”。
比如在《靈魂擺渡》中，鬼就是鬼，不是疾病，不是噩夢。
它有前世今生，分善惡，是現實中存在著的靈魂。
比如第一季中的《畫中仙》。
講述的是楊貴妃與唐玄宗的那段悲戚愛情。
楊玉環被冤枉禍國刺死，她的冤魂便附在畫中。
怨氣日積月累，她終成了惡靈，迷惑男子入畫，吸食精氣。
其中還引用了大量的歷史古籍。
比如《鬼上床》就引用了《晉書·溫嶠傳》的典故。
“生犀不敢燒，燃之有異香，沾衣帶，人能與鬼通。”
再比如《五公子》中的饕餮。
是傳說中的一種凶惡貪食的野獸，在這裡化身為五公子，意指欲望。
劇中借古諷今——表示現代人什麽都吃，欲望無限，太“髒”。
每一篇皆為一個故事，將歷史典故與神話中志怪相結合。
這種鬼片，只有我們才能拍的出。
（來源電影：《靈魂擺渡·黃泉》）
好故事夠多，用心的人卻極少。
就像一壺沉澱多年的好酒，常年埋於地下，無人問津。
路過之人，皆喊饑渴難耐。
那些浮於表面的，虛假的，俗套的，抄襲的……
讓鬼怪故事淪為了爛片的代名詞。
扒叔不想過多的表達悲哀。
但真實情況，就是日複一日的“雪上加霜”。
垃圾作品堆積成山，長期如此。
“華語恐怖片”也成了真正的細思極恐。
扒叔看看，誰的小手還沒點在看？
香港九龍灣馬來街興發大廈15樓D室