1905電影網專稿 2015年7月31日，國際奧委會主席巴赫打開信封，向世界宣布2022年冬奧會即將在北京舉行。
圖源：新華社
如今3年過去了，我們終於迎來了倒計時1000天這一關鍵時間節點。1000天后的2022年2月4日，第24屆冬季奧林匹克運動會的聖火即將在北京點燃。
隨著全民備戰冬奧會的熱情不斷高漲，近期，《中國乒乓》《中國女排》《李娜》等多部體育電影也相繼公布了立項和推進的消息。體育題材電影或將迎來行業期待已久的“風口期”。
體育題材影視集中井噴
4月26日，由國家體育總局牽頭打造的體育電影《中國乒乓》曝出首張海報，預計將於2020年與觀眾見面。
影片由張藝謀禦用編劇李馮擔任編劇，由其歷時三年精心打磨劇本，這也是李馮繼《英雄》《十面埋伏》之後重出江湖之作。從海報不難看出，“尖峰時刻，國家榮耀”將是影片的核心主題。
據電影製作方恆業影業電影開發部負責人馬雙透露，劇本現階段還在修改定稿中。故事主線聚焦一位乒乓少年的成長與逆襲，講述兩國球員的賽場競技與場下人生，在羈絆糾葛中彼此成就的故事。
除了《中國乒乓》，目前還有多部“國球”題材的影視劇項目已在開發之中。
由《亮劍》導演張前執導，講述60年代乒乓冠軍故事的電視劇《奪金》已在去年殺青等待上映。許魏洲搭檔白敬亭出演的網劇《乒乓》也已於去年開機拍攝。
根據鄧亞萍真實經歷改編，韓三平擔任總監製，鄧亞萍本人擔任總策劃的網劇《我的朋友叫冠軍》也有望於今年上線播出。
此外，陳可辛執導的電影《中國女排》也備受關注。影片拍攝已於近日正式啟動，並宣布定檔2020年大年初一全國公映。
據陳可辛透露，電影將以幾代中國女排真實故事為背景，時間跨度長達40年，將講述她們頑強拚搏、為國爭光的故事，同時也為中國女排征戰明年東京奧運加油鼓勁。
就在不久前，陳可辛的另一部體育題材電影《李娜》也終於正式殺青，進入了後期製作階段。
據悉，電影《李娜》聚焦中國網球名將李娜30年來與網球相伴的人生歷程，並通過幾個關鍵時間節點折射中國體育和社會發展的進程。
正如陳可辛所說，這不僅僅是一部李娜的傳記片，“拍攝《李娜》更是為了記錄這個時代變遷的縮影。”
目前，《李娜》的演員陣容尚未全部曝光，已知的是胡歌將出演李娜的丈夫薑山。李娜2014年澳網奪冠時的決賽對手齊布爾科娃也將客串出演，重現當年的決賽情景。
李娜澳網奪冠時的決賽對手齊布爾科娃客串出演
已定檔今年國慶檔，講述1960年中國登山隊登頂珠峰故事的《攀登者》同樣可以算作體育題材電影。
影片由徐克監製、李仁港執導、吳京、章子怡、張譯、井柏然、胡歌、王景春等全明星陣容出演，相當引人期待。
體育電影難在哪？
從1934年孫瑜導演的《體育皇后》開始，中國電影在各個年代都不乏經典的體育題材電影，如五十年代的《女籃五號》《冰上姐妹》，80年代的《沙鷗》，近年來港台地區創作的《激戰》、《翻滾吧！阿信》《破風》和《點五步》等等。
這些電影雖然口碑上佳且在各大電影節上有所斬獲，例如張家輝曾憑《激戰》獲得香港金像獎最佳男主角。《翻滾吧！阿信》也曾入圍多項金馬獎提名，但它們無一例外都難逃票房遇冷的窘境。
《破風》和《激戰》內地票房均只有一億多人民幣，與現象級的國產大片不在一個量級。2011年上映的《翻滾吧！阿信》更是僅收獲了620萬內地票房。
與“短平快”的喜劇或愛情片相比，體育電影在編劇、成本、拍攝、演員等各個方面都對創作者提出了更高的要求。
首先，體育電影的專業性要求編劇和導演要花費比其他題材多幾倍時間和精力去突破專業壁壘。
為了寫好“李娜”，從來不看網球的編劇張冀在寫劇本前，花費了半年時間鑽研比賽錄像、網球名人傳記和了解網球知識。
《翻滾吧！阿信》的導演林育賢更在電影拍攝之前先花了三年時間拍攝體操題材紀錄片《翻滾吧！男孩》。他說之所以這樣做，就是為了讓自己能夠更加了解體操，儘管“阿信”的原型就是他哥哥。
此外，體育電影也對演員的身體素質提出了更高的要求。
在拍攝《破風》之前，導演林超賢讓彭於晏和竇驍等人先接受了一個月每天長達11個小時的魔鬼訓練，為的是讓他們在體型、體能和技能上都能接近專業運動員水準。
同時，“純體育電影”對觀眾的專業性要求較高，在中國的閱聽人群體還相對狹窄，難以出圈成為爆款。
這些因素都導致體育電影呈現出成本高、風險大、周期長的特點，再加上不成正比的票房回報，自然在很長一段時間裡很難受到投資者的青睞。
體育電影如何“破風”？
2017年，一部講述摔跤父女情的印度影片《摔跤吧！爸爸》拿下12.99億票房，掀起了印度電影熱潮，也讓從業者看到了體育電影在中國的巨大市場潛力。
今年春節檔，韓寒執導的《飛馳人生》票房達到17.16億。雖然從嚴格意義上講，這並不是一部純體育電影，但其將體育競技、溫情勵志與喜劇元素相結合的模式，也為體育電影“破局”提供了新的思路。
影評人譚飛曾說，代入感是觀眾買票的關鍵，而體育題材專業性太強就會有壁壘，應該嫁接其他的類型和元素。
在成功的體育電影中，與動作、喜劇等類型融合的不在少數。在體育電影票房排行榜上，拳擊題材名列前茅的一大原因，就是因為就算觀眾不懂規則，依然能看到動作片一般拳拳到肉的視覺享受。體育片與動作片結合，將運動場景拍出強烈的鏡頭美感不失為招攬觀眾的一大法寶。
諸如此類的好萊塢體育電影，雖然有著鮮明的體育元素，但內核依然是好萊塢擅長的親情片、勵志片的套路，最終打動觀眾的依然是“愛”和“情感”。
《摔跤吧！爸爸》亦是如此，在摔跤運動的外衣下，父女情感和對社會問題的討論才是影片內核和引發觀眾共鳴的根本原因。
陳可辛曾表示，希望《李娜》的故事在充滿戲劇性之外還能夠有更高的社會格局，能夠有代表社會和時代的東西，既包括我們的過去，也包括我們的未來。許多體育電影，包括《拳王阿里》、《成事在人》在內，都在用運動員個人經歷映射時代的變遷，這無疑是他們成為經典的要素之一。
恆業影業的宣發總經理宋毅也表示，“有好看的故事和真實的人物，在體育競技的外殼之下，加上能引起共鳴的情感和精彩的特效，拍出與日常不一樣的乒乓比賽，我們相信觀眾會被故事與人物打動。對於當下的體育電影都是一樣的，觀眾最終需要看到的是人物，是人物身上發生的故事，更會被人物自身帶來的精神所觸動。”
隨著2020年東京奧運會，2022年北京攜手張家口舉辦的冬奧會相繼到來，體育產業必將迎來一波黃金發展機遇。這無疑也為體育電影的爆發提供了契機。
所謂“破風”，是體育電影《破風》中提到的一個專業概念，即在自行車比賽中，需要“破風手”破除阻力，使身後的“衝線手”能在關鍵時刻爆發衝線。
近幾年，多部相對成功的體育電影已經抵擋了不少阻力，目前尚需一部能同時引爆口碑和票房的佳片實現“衝線”。
隨著冬奧會的腳步不斷臨近，相信這一刻並不遙遠。
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