策展人曾梵志：如何看塞尚、莫蘭迪和常玉？

2019年3月26日，巴塞爾藝術展香港展會前夕，藝術家曾梵志策劃的“塞尚、莫蘭迪和常玉”展覽於香港高古軒畫廊正式開幕。

展覽現場，作為策展人的曾梵志說道：“我始終相信繪畫隻關乎於觀看之道。它更依賴的是眼睛、是感受，而不是語言。我同樣也希望觀眾能意識到這一點，也能通過觀看繪畫來理解繪畫，進而找到自己獨一無二的內心世界。”

展覽“塞尚、莫蘭迪和常玉”源自曾梵志“把自己在畫面中發現的東西傳達給觀眾”這樣一個單純的初衷，他並沒有把自己定義為“通常意義上的策展人”。

曾梵志認為繪畫的意義其實可以更開放：“在從前，不少藝術家覺得可以通過接觸藝術讓觀眾變得崇高，激發人們向善的心理，但他們（塞尚、莫蘭迪和常玉）似乎沒有這樣想過，只是沉浸在自己的世界裡。我原來抱有前一種觀點，後來才發現‘讓別人變得崇高’這種願望其實也是一種自負。現階段我就不再這麽想問題了，觀眾有自己的想法，不要試圖去改變他人，讓別人在你的作品中感受到你的感覺就夠了。”

展覽的特別之處在於以一個純粹藝術家的觀察角度呈現塞尚、莫蘭迪和常玉的作品，意在讓觀者以直觀的感受去思考與理解作品間的關係。

用曾梵志自己的話說，他對這三位藝術家的解讀均是“從實踐而來，而非理論”。這次展覽更像是曾梵志一次特別的創作，以展覽為媒介，用對他影響至深的經典作品來闡述他作為一個觀者、閱讀者身份時的一些主觀理解。

通過自己日常讀畫的經驗出發來切入展覽，曾梵志說道：“我喜歡的藝術家有很多，但這次所展出的這三位總能引起我長久的激動，幫助我想通很多問題。在我看?，塞尚對色彩、造型和繪畫對象的考慮，是緊密結合在一起的，而這些謹慎的思考是為?體現他?同於前人的觀察視角；莫蘭迪延續?這種方法，用畫面中的水準線和特意減弱的色彩對比關係模糊?抽象和具象的邊界；而常玉對畫面的處?方式跟前兩位非常相似，但他的態度是東方的，?像一名監視者，他在用油畫描繪心中的水?。這三位偉大畫家的作品之間存在著一條有趣的視覺線索，?僅啟發?後來的創作者，也啟發?觀眾用一種新的角度來?解繪畫。”

據悉，本次展覽持續至5月11日。

“塞尚、莫蘭迪和常玉”展覽相關信息：

展覽時間：2019-03-26 - 2019-05-11

展覽機構：香港高古軒畫廊

開放時間：周二-周六，11am-7pm

展覽地址：香港中環畢打街12號畢打行7樓